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Urban Sketching: A Panorama in Pen Ink and Aquarelle

Urban Sketching: A Panorama in Pen Ink and Aquarelle



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Essayez ceci: sans bouger la tête, choisissez un point focal devant vous, puis rentrez ce que vous pouvez voir dans votre vision périphérique. Je suppose que cela va au-delà de ce que vous incluez normalement dans un dessin, ne serait-ce que parce que le papier n'est pas assez grand. Marc Taro Holmes, qui a fait carrière dans le dessin urbain (regardez ses ateliers ici), a trouvé une solution pour une expérience panoramique et il est là pour la partager avec vous.

Continuez votre lecture pour découvrir ses conseils pour esquisser des vues panoramiques, afin de capturer plus profondément l'essence d'un lieu et donner vie aux résultats de vos expériences d'esquisse urbaine sur papier. ~ Cherie

Esquisse d'un panorama à l'encre de stylo et à l'aquarelle par Marc Taro Holmes

Lors d'un récent voyage de peinture dans la région de l'Algarve au Portugal, j'ai trouvé un peu de temps après l'événement principal pour faire un voyage en voiture le long de la côte ouest.

J'avais apporté avec moi quelques carnets de croquis panoramiques faits maison et je faisais rapidement des dessins à la plume et à l'encre, que je colorais à l'aquarelle lorsque nous nous arrêtions dans un café ou à l'hôtel. Ces livrets se déplient à 7,5 × 22 ”, ce qui est une belle longueur pour dessiner de 90 à 180 degrés de vue.

Je trouve que ces plans plus larges me donnent une meilleure sensation d'être dans un endroit, par rapport à un portrait en gros plan d'un bâtiment individuel ou d'un détail architectural. Vous pouvez voir plus de monde, c'est donc beaucoup plus comme être là.

J'avais apporté mes stylos plume habituels, mais en ce moment, je suis dans une phase où je ne peux pas être gêné de les nettoyer et de les charger. Après une mauvaise expérience de fuite en vol, j'ai commencé à emballer les stylos plume avec plus de soin. Je décharge les stylos, les nettoie, puis les recharge à nouveau une fois arrivés. Je les vide et les rince à nouveau avant de rentrer chez moi et de recharger à nouveau à Montréal.

Au cours de ce voyage, pour diverses raisons de calendrier, je n'ai pas réussi à tout faire. Au lieu de cela, j'ai recommencé à utiliser des plumes à tremper à l'ancienne.

Je commence vraiment à préférer la simplicité de ces plumes de base. J'adore la plus large gamme de marques qu'ils font, ainsi que la facilité de changer de couleur. Il suffit de glisser la plume avec un mouchoir et vous êtes parti avec une nouvelle ligne colorée. Parfois, sur une plus grande plume de calligraphie, il y a de l'encre piégée dans le réservoir et vous obtenez quelques jolis traits où les deux encres se mélangent. Oui, ils sont plus salissants (gouttes!) Et ils peuvent être chauves, sauter, spritzer et bégayer. Mais en fait, j'aime un peu tous ces artefacts du dessin.

Mince à épais

Je fais beaucoup de peinture à l'aquarelle, donc je travaille toujours du grand au petit et du clair au foncé parce que, bien sûr, c'est comme ça que ça marche avec la watermedia transparente. Vous devez construire logiquement à partir de formes plus claires vers les notes sombres finales. Vous ne pouvez pas revenir en tête avec des valeurs plus légères. Lorsque vous dessinez à la plume et à l’encre, vous inversez cette logique.

Vos marques de stylo audacieuses, souvent à l'encre noire, sont presque toujours les plus sombres de l'image, même si vous prévoyez de teinter votre croquis plus tard. Mais vous pouvez toujours y voir un dessin clair à foncé si vous pensez à la largeurde vos marques de stylo.

J'utilise presque toujours mes stylos dans un ordre mince à épais, en commençant par ma plume la plus fine et en allant jusqu'au plus audacieux. Au départ, vous réduisez des lignes élancées - pendant que vous planifiez le dessin - mais vers la fin, vous pourriez mettre en place un travail de lignes agressivement audacieux!

Ligne de toit / ligne de sol

Les deux premières lignes que je trace vont tout au long du panorama. Ils renferment l'intégralité du sujet du dessin. La première ligne est l'horizon supérieur - comme une limite forestière ou une chaîne de montagnes - ou, plus généralement, le bord supérieur des bâtiments qui bordent la rue. La deuxième ligne est l'horizon inférieur - la ligne où les bâtiments rencontrent la rue, ou où le terrain rencontre l'eau, ou une route. L'horizon inférieur fonde votre scène et relie le milieu au premier plan.

J'esquisse ces deux lignes en quelques secondes, en prévoyant de terminer l'ensemble du dessin en environ 15 ou 20 minutes. Parfois un peu moins, parfois un peu plus, mais pas trop, sinon vous risquez de manquer de temps chez vous. Les choses arrivent toujours. Temps. Faim. Vos amis s'ennuient 🙂 Tout cela aura plus de sens si je vous montre juste une démonstration!

BONUS: Apprenez-en plus sur le dessin urbain en regardant les ateliers de Marc ici et visionnez plus de 500 vidéos dans tous les médias et sujets!

Démonstration de croquis urbains

Vieille ville de Faro: esquisser un panorama avec des plumes minces à épaisses

Encres utilisées pour cette démo de croquis urbains:
• Noodler’s Red Black: un rouge très foncé avec beaucoup de floraison dans l’eau.
• Rome Burning de Noodler: un brun chocolat qui prend une teinte jaune doré.
• Noodler’s Fox: un rouge écarlate intense, avec une bonne lavabilité.
• Lexington Grey de Noodler: que j'utilise à ½ force, ou un mélange eau / encre 1: 1. Idéal pour les détails subtils qui n'ont pas besoin d'être des lignes à contraste élevé et pour les ombres projetées.
• Renard noir: Pas une vraie encre. Mon mélange de Platinum Carbon Black (une encre étanche à l'eau) et de Noodler's Fox 4: 1 quand je veux un super foncé avec une nuance rouge qui ne se lave pas autant que Red Black.
• Roher et Klingner Blue Mare: bleu vif très réactif que j'aime pour le ciel et l'eau.
• Higgins Sepia: une belle ligne brun moyen avec un ton orange délavé, parfaite pour les falaises de l'Algarve. C'est une encre très abordable par rapport à certaines encres de stylo-plume trop bien commercialisées de nos jours.

Plumes utilisées:
• Fine: Chasse n ° 107 Plume Crowquill: Il s'agit d'une petite plume cylindrique de plume.
• Moyen: Brause 361 Steno: appelé «La citrouille bleue».
• Medium Bold: Hunt # 22: une plume très flexible.
• Gras: Speedball C-0 (4 mm) et C-3 (2 mm): ce sont des pointes plates «burin» utilisées pour la calligraphie. Idéal pour les lignes expressives qui s'effilent lorsque le stylo est tordu.

Cette place est le Largo da Se dans la vieille ville de Faro. Le Se, ou cathédrale, est juste hors du cadre à gauche. Il y a une vieille porte en pierre, mais la majorité de la structure est tombée lors du tremblement de terre de 1755 qui a remodelé toute cette région. Vous pouvez monter dans le clocher de l'église sur le côté gauche et voir les vieilles cloches (qui sonnent toujours, alors faites attention si vous êtes là-haut en haut de l'heure). Il y a une vue magnifique sur la vieille ville de Faro et les marais salants environnants.

À l'intérieur des murs de l'église se trouve également une Capela de Ossos, ou chapelle en os. C'est à peu près à quoi ça ressemble. Un petit espace bordé de tous les murs et plafonds avec des crânes et des os empilés. Apparemment, ces lieux remarquables ont été créés dans toute l'Europe à partir du XVIe siècle. En partie pour conserver tous les ossements accumulés dans les cimetières centenaires, et en partie pour rappeler aux visiteurs l'inévitabilité de leur mort, et donc la sagesse d'être fidèle.

C'est une sorte de photo de référence étrange prise sur mon téléphone en utilisant le mode panoramique. Mais cela vous donne une idée de la façon de regarder à 180 degrés de vue comme une seule composition.

Voici donc la première ligne: la ligne de toit. Dans cette esquisse, la première ligne n'est pas réellement les pics des toits, mais plutôt la ligne horizontale qui passe sous tous les pics. C'est un horizon plus facile à voir, et si vous le faites correctement, vous pouvez déjà identifier chaque bâtiment dans le bloc juste à partir de cette ligne de toit.

Ceci est esquissé dans Noodler’s Red Black, à l’aide de ma plus belle plume, la chasse # 107 crowquill.

Vous pourriez voir quelques petits points qui révèlent que j'ai fait un peu de planification à l'aide d'un tracé de points. Vous pouvez en savoir plus sur ce petit truc d'esquisse urbaine ici. C'est similaire à ce que j'appelle la méthode Post-and-Rail dans ma vidéo sur le dessin panoramique.

Maintenant, la deuxième ligne: la ligne au sol. Ici, nous avons la base du bloc - les fondations du bâtiment. J'inclus les entrées des bâtiments, car ils contiendront des ombres sombres qui devraient se connecter au sol, donc je les considère comme un seul passage. Cela se fait avec la plieuse Braeno # 361 Steno nib – one step.

Ensuite, je reviens et termine le dessin en ajoutant des détails au-dessus de ces deux lignes.Je trouve cette étape rapide et facile car mes guides m'indiquent où tout va. Il est simple de placer les fenêtres et les portes, les mâts de drapeau et les balcons. Ils se mettent juste en place entre les lignes de guidage.

S'il m'arrive de découvrir que je me suis trompé, je continue avec mes répliques, plutôt que de m'inquiéter de la réalité. Je ne pense pas que ce soit si important de compter le bon nombre de fenêtres ou de dessiner chaque feu de circulation et panneau de signalisation. Je cherche rapidement un endroit. Un souvenir que je peux ramener chez moi. Ou une notation sur laquelle je peux écrire dans un journal.

Vous remarquerez peut-être comment j'ai changé la couleur de l'encre pour les toits de tuiles rouges (Noodler’s Fox). Les fenêtres et les portes sont réalisées avec le Rome Burning de Noodler et un mélange ½ de Lexington Grey et d'eau Noodler. Puis j'arrive avec RK Blue Mare pour les nuages ​​et les arbres.

Dans les dernières étapes du dessin, j'apporte la large plume C-0, principalement en utilisant ce ½ Lexington Gray. Le trait large de ce stylo pourrait tout aussi bien être un pinceau. J'ai également fait quelques travaux dans l'entrée principale et les fenêtres avec un C-3 (un petit appartement que vous pourriez appeler un Extra Bold).

Parfois, je pourrais vouloir laisser le dessin là - juste les lignes d'encre. Entre l'encre colorée et la large pointe biseautée, c'est déjà un dessin fini dans mon esprit. C’est le genre de croquis que j’aime. Une simple notation d'un endroit que j'ai visité. Le genre de chose que vous trouverez dans un journal de voyage du 19e siècle. Mais, bien sûr, je ne peux pas résister à revenir avec une certaine couleur.

Je n’aborderai pas en détail la peinture à l’aquarelle ici aujourd’hui car c’est une démonstration à part entière. (Voir du début à la fin dans ma vidéo d'esquisse urbaine sur Travel Journaling). Notez que ce que j'aime dans l'encre de stylo-plume colorée, c'est la façon dont elle fond et se fond dans l'aquarelle. Contrairement à l’encre de dessin des artistes, l’encre pour stylo plume est généralement soluble dans l’eau. Recherchez l'encre appelée «lavable». Cela fait référence au nettoyage de votre chemise après la fuite de votre stylo, mais j'aime à penser qu'ils sont faits pour se teinter avec des aquarelles.

En changeant la couleur de l'encre au fur et à mesure, j'obtiens un dessin plus vivant, mais je prévois également les accents colorés et les lignes de saignement qui apparaissent automatiquement lorsque vous vous lavez à l'aquarelle. J'adore le caractère aléatoire que cela introduit et comment il peut adoucir le dessin à l'encre, le rendant plus pictural.

Merci d'avoir lu. Je terminerai avec quelques autres croquis de mes voyages au Portugal. Pour en savoir plus sur mes croquis de voyage et ma peinture sur place, suivez mon blog de croquis toujours gratuit sur https://citizensketcher.com.
~ Marc

Bio: Marc Taro Holmes est l'auteur du manuel pédagogique: The Urban Sketcher: Techniques pour voir et dessiner sur le lieu. Il a récemment publié quatre démonstrations vidéo sur ArtistsNetwork.tv sur le dessin sur place à la plume, à l'encre et à l'aquarelle:

• Dessiner des oiseaux
• Dessiner de la peinture dans un journal de voyage
• Peinture de paysage panoramique
• Dessiner des gens dans des lieux

Marc blogue sur CitizenSketcher.com, offrant des mises à jour gratuites régulières présentant des démos de peinture comme celle-ci, des expériences intéressantes avec des outils et des matériaux d'art, des critiques de livres d'art et des histoires de ses propres voyages avec un carnet de croquis.


Voir la vidéo: URBAN SKETCHING ARCHITECTURE. Pen Ink u0026 Watercolor. Tips u0026 Scene Analysis. Real Time Speed Sketch (Août 2022).